Fechas de Noviembre :
3 de Noviembre, Festival MostrArte, en el anfiteatro de Parque centenario (horario a confirmar, desde las 18hs)
10 de Noviembre, Mini show acústico en Contacto bar, Flores (apertura 22hs)
17 de Noviembre, Show acústico en Baires Cafebar (22hs)
y probablemente haya algo más, esperen novedades !!!

Nuevo Sponsor La Terraza Gym

Tengo el honor de estar cuidado por los profesionales del mejor gimnasio de Ezeiza, porque la vida sana es la clave de una mente sana.
 Me asesoran y cuidan no solo a mi, sino tambien a los alumnos de Mqz Vocal Studio.
 Muchas gracias Late

Pablo Márquez en el Cendas de Palermo

  Gran exito en la presentación en el Teatro Auditorio Cendas de Palermo, producido por Stage Music. Pablo Márquez abrió el show, su participación especial constó de 2 cuadros con 3 canciones y 2 respectivamente. 
  Cantó "Solo una noche de amor", "Todavia no" (tocando el piano) y "Amame en este instante" (tocando guitarra). En su 2do cuadro interpretó "Cuando desistas" (con piano) y cerró con "Yo que te espero donde estoy" (con guitarra). El público fue muy cálido teniendo en cuenta que los temas fueron un estreno en escena, por lo que la recepción fue espectacular, recibió muchos aplausos de todos, seguido de felicitaciones por las canciones.
  El camino ya se abrió en Capital Federal a esperar el próximo show. 

acompañaron a Pablo Márquez 

Eleazar Flores: Guitarra 
y el músico invitado Daniel Gilardi: Percusión

Pablo Márquez llega a Palermo

   Pablo Márquez se presentará en un prestigioso teatro del barrio de Palermo, Teatro Auditorio Cendas (http://www.cendas.com.ar/) donde cantará sus propias canciones, auspiciado por la empresa productora Stage Music (http://www.stagemusic.com.ar/), la cual es organizadora del evento Expo Pop, donde convocan nuevos talentos.
   La cita es el Viernes 25 de Mayo a las 22hs, en Bulnes 1350, Capital Federal (barrio Palermo, cerca del shopping) Para adquirir sus entradas lo pueden hacer solo de manera anticipada al 1150374849 o al perfil www.facebook.com/PabloMarquezMQZ hasta 1 semana previa al show.

Canciones de Pablo Márquez para escuchar online

Mi nota en el Diario CLARÍN suplemento zonal

Entrevista por JULIETA ROMERO

“… Yo era el típico que se escondía bajo la mesa de los cumpleaños, sobre todo de la chica que me gustaba.”

Sensible, talentoso y noctámbulo. Pablo Marcelo Márquez músico y cantautor cuenta cuales fueron sus inicios, presentes y futuros en el mundo de la música además de influencias y aspiraciones. Un artista comprometido con si mismo, su arte y la realidad actual.

¿Cómo fueros tus comienzos en la música?

Cuando tenía cuatro años le pedí a mi padre que me llevara a tomar clases de piano a través de un anuncio en el diario “de la trompetita” que vi en los clasificados mientras los usaban para un asado. Él me influenció bastante porque tocaba la guitarra y cantaba.

Me inscribió en una academia en la que estudié nueve años y gracias a ella descubrí en la música un medio de comunicación muy grande ya que yo era demasiado tímido. No lo vas a poder creer pero yo era el típico que se escondía bajo la mesa de los cumpleaños, sobre todo de la chica que me gustaba.

Me imagino lo difícil habrá sido presentarte en público por primera vez, a propósito, ¿cuándo fue?

En el Teatro Astral en una muestra anual a los 6 años, una pieza multitudinaria tocada de a muchos, un repertorio más bien clásico, con los deditos de la mano que alcanzaban.

Teniendo a tu papá que tocaba la guitarra, ¿por qué se te ocurrió estudiar teclado?

No sé, aún lo estoy pensando. Considero más natural a la guitarra, capaz por el poco conocimiento que tengo del instrumento.

En esa época ¿qué música te gustaba escuchar?

Cualquier cosa que pasara por mis oídos. Descubrí que me hacía feliz, tenía cada vez mejor relación con la música.

Escuchaba mucho la radio donde pasaban muchos cantantes latinos como Luis Miguel, de ahí mi influencia melódica romántica, aunque esa inclinación tiene más que ver con mi personalidad. Escucho de todo y disfruto de la música, por más que fuese difícil ambientarse a los cambios de ritmos.

¿Hay alguna otra presentación en vivo de chico que te gustaría contar?

Sí, tuve la oportunidad de viajar a Japón a tocar el piano. Toqué una composición mía que se llamaba “Tango del nuevo día”, estuve más de un verano preparándome para adquirir el nivel necesario. Fue en el ’93/´94.

¿Cómo fue que llegaste a viajar a Japón?

Fui el primero de Sudamérica en participar de ese tipo de muestras mundiales que organizaba la academia YAMAHA, el concierto se llamaba Junior Original Concert , participaban las mejores composiciones realizadas por los alumnos y seleccionadas por los profesores.

El entrenamiento allá fue muy duro, la canción tuvo una muy buena aceptación. Aprendí muchísimas técnicas de concentración y a sentir la música a nivel más profesional.

También me enseñó que hay que ser determinado y trabajar mucho. En algún momento las cosas se logran pero no hay que parar.

¿Seguiste estudiando en el mismo lugar?

Sí, un año más, incluso, ahí mismo, estuve estudiando dirección de ensamble que se trataba de cómo dirigir bandas, armar ensayos y producir esas cosas, lo cual me ayudó mucho para todas las bandas en las que estuve después.

Antes, estuve siete años becado porque la directora así lo decidió y hoy en día me sigue invitando a charlas y seminarios.

¿A qué edad empezaste a escribir letras de tu autoría para empezar a formarte como cantautor?

Piezas de poquitos compases, introducciones o melodías sueltas desde los cinco pero letra y música desde los once.

Mi primera canción la tengo perdida por algún lado, era terrible, un pop rock soft. Recuerdo que invitaba a mis amigos a tocar a casa y le componía canciones a todos, incluido a mi perro, de un minuto y medio y de cuatro frases.

Hace un rato mencionaste haber participado en varias bandas ¿cómo fue esa experiencia?

Todas buenas, malas, olvidables, recordables, sobre todo de sesionista y de la mayor diversidad de géneros, aunque me hubiese gustado probar con la música disco. Asisto (coaching) a bandas que hacen desde heavy metal, pop, rock o tropical, una de ellas es la de mi diseñador web Mauro Mutti.

¿Con tus bandas propias cómo te fue?

Lo más tedioso es la organización de los ensayos y lo mejor es cuando hay preparación previa de los músicos por separado. No es bueno volverse el papá de ellos, a veces se olvidan los tonos, o les da cierta pesadez practicar por su lado, por ejemplo,jaja, y … tenès que estarles atrás. Pero no hay nada mejor que ver dar vida a un tema tuyo, como un sueño cumplido. Siempre que compongo me imagino como sonaría con banda, ya que compongo cuando necesito expresarme.

¿Te acordas cuál fue el primer momento en el que viste ese sueño cumplido?

Si, claro, siempre hice pruebas piloto y utilizaba algún cumpleaños para presentar una o dos canciones y ver como me sentía. Al principio, me intimidaba, me sentía observado ya que las letras hablaban de lo que me pasaba.

Sin embargo, el evento principal fue con mi primera banda en el día de la primavera del colegio al que iba en el ’98. Hicimos cuatro temas propios y como ya teníamos algunos “fans”, estos los cantaban desaforadamente y me sentí genial, como Lennon o McCartney. El Anexo se llamaba la banda y era junto a otros compañeros y amigos.

Actualmente, ¿qué es a lo que te estás dedicando?

Tengo un estudio vocal propio en el que doy entrenamiento intensivo a cantantes y pianistas, asesoramiento en grabaciones y producción musical entre otras cosas. Se llama MQZ VOCAL STUDIO.

¿De qué se trata la producción musical?

Se podría decir que hago el mismo trabajo que un diseñador, me encargo de “vestir” a los temas, los maquillo y los saco a pasear. Con ayuda del autor de la canción, se deciden la cantidad de instrumentos que va a tener, la estética, el estilo y que va a hacer cada instrumento. Por otro lado, el Coaching vocal que suelo hacer con quien vaya a cantar en vivo o a grabar, consiste en preparar las canciones meticulosamente cada partecta por separado.

Al mismo tiempo estás haciendo varios shows en el Gran Buenos Aires, ¿no?

Sí sí, bueno mi idea es estratégica (aunque suene a guerra), hacer una especie de tour de reencuentro con la gente que me sigue. Empezando de Ezeiza para afuera, siguiendo por Monte Grande, Lomas, Lanús, Avellaneda, Adrogué, Burzaco y de más. Esa sería la primera etapa y la segunda todavía está en proceso de producción.

La idea con la música es la de compartir experiencias que puedan llegar a ser comunes pero también hay letras que son rebuscadas, en los que las tonalidades cambian y el enfoque toma diferentes ángulos dependiendo de quien las hace y quien las escucha. Una de ella es “Ámame en este instante” que para mi tiene algunos “mensajes subliminales” y es un poco polémica ya que hay cosas para decir y ciertos momentos y maneras para decirlas.

Se trata de dos personas que se reúnen para compartir un tiempo de amor breve y que por alguna razón neceitan evitar que sea haga de público conocimiento, ja. Me enfoco desde el punto de vista del momento para no perder la brújula del presente y de la rutina que hace estragos en una relación.

Más allá de lo que estuvimos conversando, ¿cuáles serían tus aspiraciones a largo y/o corto plazo?

Nunca aprendí a ignorar lo que sueño, de hecho los sueños me mantienen en este mundo. Por ejemplo, me encantaría a nivel local, llenar el Luna Park o, a nivel internacional, tocar en el Madison Square Garden, obviamente he aprendido (a la fuerza) a tener objetivos de mediano plazo, ponele el Coliseo de Lomas, o el Colonial de Avellaneda, el Gran Rex, serian como prioridad lograr estar. Pero, principalmente mi máximo sueño es llegar a la gente, quiero tocar puntos sensibles y compartir mi música con todos aquellos que tienen la necesidad de identificarse con algún sentimiento o idea que salga de mí.

También, tengo un costado picante que hace que siempre trate de estar de buen humor y mantener objetivos claros. Sin embargo, tengo un carácter bastante podrido cuando me enojo y aprendo a controlar eso porque no es para nada placentero. Esto prueba que una persona puede evolucionar positivamente, intento siempre lograr lo que me propongo, alcanzar mis sueños.

¿Cómo influye tu vida cotidiana en tus canciones?

Nunca lo pensé en realidad, quizás musicalmente me enfoco en los sentimientos relacionados con la parejas y las amistades. Aunque hay cosas que socialmente me ocupan en pensamiento y hace que me surjan ideas para ayudar a la calidad de vida de las otras personas. Siento que necesitamos más unión, conocernos y conectar aquello que hay en común. Me gusta hacer y decir cosas positivas, si bien soy bastante consciente de aquello que me molesta y que quisiera cambiar y de la magnitud de problema. Creo que la canción es muy importante para ayudar socialmente, los chicos necesitan algo en que pensar, necesitan aprender a pensar.

Falta muy poco para tu próximo show, ¿podes adelantar algo?

Si, muy poco, es este viernes 18 de Junio en “Teseo” Resto-bar Ezeiza (José Hernández 184). Para adelantar algo, va a consistir entre 12 y 15 temas más alguna sorpresa con los invitados, va a haber una proyección de videos y fotos que tiene que ver conmigo y con la gente que me ayuda. Como invitados tengo a Seba Aguirre y Chucho Pereyra, de Rotas Cadenas, banda de folclore urbano pop, reggae y rock. Además Sabrina Caporaletti una super cantante con una voz dulce pero que no empalaga, ja, y Stella Álvarez, cantante, mi fotógrafa que fué alumna mía y hace años que colabora conmigo en mis shows, con las 2 hago duetos muy muy bonitos.

Y mi banda la forman: Daniel Cabrera (Bajo, coro, logistica), Damian Quadro (bateria) Emiliano Garcia (percusion), Marcelo Heubam (piano), Sebastian Aguirre (guitarra acústica), Sabrina Caporalletti (coros)

Para saber más sobre el show y si no pueden ir, para ver como estuvo, me manejo mucho con la red social Facebook (facebook.com/pablo.marquez.MQZ), mi blog (www.pablo-marquez.blogspot.com) y mi página de Internet (www.pablomarquez.com.ar).

Entrevista: Julieta Romero